Universal exposition paris 1900

Exposición de París, catálogo de 1900

A lo largo de la segunda mitad del siglo XIX, las Exposiciones Universales fueron habituales en el calendario de las principales capitales europeas. La audacia de los proyectos de los organizadores puso a prueba la imaginación de los arquitectos y, aunque era habitual que las construcciones más grandiosas fueran derribadas al finalizar la exposición, otras como la Torre Eiffel (1889) y el Grand Palais (1900) modificaron de forma indeleble el perfil de París.

Las Exposiciones Universales se han consolidado en un ciclo de once años. Estos espectáculos, de gran belleza, son cada vez más grandiosos. La edición de 1900, que inauguraba un nuevo siglo, debía superar todo lo anterior. Sin embargo, ¿qué podía competir con la Torre Eiffel, punto culminante de la exposición anterior? La idea del Grand Palais tomó forma.

La decisión de crear un nuevo palacio para las bellas artes se tomó a raíz de un concurso convocado en 1894. El edificio estaba previsto que formara parte de un vasto conjunto arquitectónico que modificaría sustancialmente la parte occidental de París. Dos años más tarde, un concurso de arquitectura dio al edificio su configuración definitiva.

Exposición universal 1867 parís

La Exposition Universelle de 1900 fue una feria mundial celebrada en París, Francia, del 14-04-1900l al 12-11-1900, para celebrar los logros del siglo pasado y acelerar el desarrollo hacia el siguiente.

El estilo que estuvo universalmente presente en la Exposición fue el Art Nouveau. En la feria, visitada por casi 50 millones de personas, se expusieron muchas máquinas, inventos y arquitecturas que hoy son casi universalmente conocidos, como la noria de la Grande Roue de Paris, las muñecas rusas, los motores diesel, las películas parlantes, las escaleras mecánicas y el telégrafo (el primer grabador magnético de audio).

La organización de la primera Exposición Internacional en 1855 estuvo motivada por el deseo de restablecer el orgullo y la fe en la nación tras un periodo de guerra. La sucesión de exposiciones siguió el mismo tema: la regeneración de la nacionalidad tras la guerra. Ocho años antes de la inauguración de la Exposición Universal de París de 1900, la República de Francia anunció que la exposición acogería y celebraría la llegada de un nuevo siglo.

Feria mundial de Chicago 1893

La biblioteca dispone de numerosas fuentes primarias sobre las Ferias Mundiales de París, muchas de las cuales están disponibles en línea. Para acceder a las impresiones y fotografías en línea, vaya al menú de búsqueda y escriba “exposition universelle”. Si busca un monumento/tema específico, puede ir a la ventana de búsqueda avanzada.

La primera Exposición Universal internacional se organizó en Londres en 1851. La feria mostraba tanto obras de arte como artículos relacionados con la industria en el Crystal Palace, un edificio temporal especialmente diseñado para el evento y construido en Hyde Park, en el corazón de la capital británica. Cuando los franceses decidieron emular a los británicos y organizar una Feria Mundial en París, se decidió que, a diferencia de lo que se había hecho en Londres, los productos de Bellas Artes y de la Industria se expondrían en dos edificios diferentes.

Anteriormente se habían celebrado en París numerosas exposiciones de industria, pero los eventos eran estrictamente nacionales y nunca se habían abierto a otros países. En cuanto a las exposiciones de Artes, eran en su mayoría organizadas por el Estado. El Salón, de carácter anual y controlado por el Estado, era la principal institución en la que se exponían las obras contemporáneas; pero su importancia como institución comenzó a cuestionarse a mediados de siglo, ya que muchos pintores empezaron a exponer sus obras en galerías privadas y a venderlas a través de marchantes particulares. La difusión del arte comenzó a regirse más por las leyes del mercado y los vendedores privados que por el Estado y el Salón.

Feria mundial de 1915

En 1900, el mundo fue testigo de un gran despliegue de joyas, objetos y arquitectura Art Nouveau en la Exposición Universal de París. Este artículo intentará crear una instantánea de este momento especial en la historia del diseño, así como situar la Exposición en su contexto social y político más amplio.

A lo largo del siglo XIX, los artistas y los joyeros tuvieron en gran estima el pasado. Uno tras otro, los renacimientos históricos se extendieron por el mundo del diseño. Desde la década de 1830 hasta la de 1870, las joyas de estilo antiguo acapararon toda la atención del público. Elementos como los camafeos gozaron de una renovada popularidad y los joyeros experimentaron con técnicas de fabricación que habían desaparecido hacía tiempo, como la granulación. Las imágenes de los dioses romanos y griegos, así como los objetos antiguos como las ánforas, estaban siempre presentes como motivos decorativos. A mediados de siglo, la moda de la corte de Luis XIV y XVI tuvo su turno. En los años 1860-80, el público se decantó por la joyería renacentista, con sus brillantes colores de esmalte, como la siguiente novedad.

En esta época, empezaron a surgir nuevos movimientos artísticos que rechazaban los estilos históricos, como el movimiento Art Nouveau. Los defensores del Art Nouveau pretendían evocar lo eterno y siempre presente en la experiencia humana centrándose en la naturaleza, no en la cultura humana. Sin embargo, a diferencia de muchos de sus predecesores victorianos, no les preocupaba reproducir los objetos naturales con la mayor fidelidad posible. Los esquemas científicos de clasificación y los estudios biológicos recientes no eran la fuerza motriz de sus representaciones del mundo natural. Lo fueron el romanticismo y la fantasía. Los joyeros del Art Nouveau tomaron objetos naturales y los convirtieron en expresiones de ideas abstractas: la belleza, lo eterno, lo femenino, lo fantástico. Las joyas resultantes eran pequeñas obras de arte.

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About the Author: Olivo Magno